和声学中的“和声禁忌”及其规避方法（通用多篇）

关键词 篇一

和声；和声学；“和声禁忌”；规避

“和声”的定义即主调音乐中使音乐立体化，色彩更加绚丽多变，使音响更加丰满的一种不可或缺的表现手法。它具有多个声部立体结合同时发响的形式，这种多声结合有着很复杂的手法和技巧，研究这些手法和技巧规律的学问即称“和声学”。现阶段和声学在高校音乐专业课程中是一门很重要的必修课，也是音乐专接本考试、音乐考研必考的科目之一，更是学习曲式、配器、钢琴即兴伴奏课的基础课程。笔者经过对普通高校音乐系学生的调查，得知学习音乐的学生中，大概有70%的学生对和声学这门课程的学习感到吃力。吃力最主要的原因是和声学中的“和声禁忌”太多、太繁琐，不知如何去规避这些错误。如何更好地了解和规避和声学中的“和声禁忌”，笔者根据多年学习和教学的经验，如下进行分析：

参考文献 篇二

[1][苏]斯波索宾等。和声学教程[M]。北京:人民音乐出版社，2000.

[2]杜钳。和声习题示范[M]。北京:解放军文艺出版社，2002.

结语 篇三

综上所述，上面提到的“和声禁忌”是比较常见的，也是学习和运用和声时不允许出现的。“和声禁忌”是前辈作曲家们几百年积累的宝贵财富，值得我们借鉴。对于传统和声学来说在实际练习中，还会出现一些这样或那样的问题。对于和声学来说，其本身就是一种创作。在保证不出现上述的“硬伤”，偶尔有一些瑕疵，是可以原谅的。毕竟创作没有绝对之说，只能说哪种更好，更值得我们借鉴罢了。

摘要 篇四

和声学是艺术类院校的必修课之一，更是学习曲式、配器课的基础课程。在传统的和声学课程中有很多“和声禁忌”需要注意，这些“禁忌”要避免出现，否则会使整部作品失去和声音响的魅力，也对以后学习曲式、配器和即兴伴奏课带来困难。